
Monk ensayando en el loft de Smith
En 1957 el fotógrafo W. Eugene Smith estableció residencia en un loft del barrio bohemio de Manhattan, lugar donde solían juntarse músicos y artistas, muchos de ellos eran legendarios jazzistas. Smith grabó estas sessions acumulando más de 4 mil cintas magnéticas, ilustradas con cerca de 40 mil fotografías. Cada domingo de este mes, comenzando hoy 6 de diciembre 2009, NPR y la estación radial de Nueva York www.wnyc.org presentarán la historia del Jazz Loft on air.
Escuchar el primer segmento y ver más fotos: aquí
El día despuntaba ajetreado. Reunión de Pauta con el jefe al almuerzo y posteriormente clases en la vespertina nos preparamos para apreciar el lanzamiento del tenorista nacional Agustín Moya y su nueva placa “Infinito” (2009). La cita era a eso de las veintidós treinta horas de este viernes veinte de noviembre en el Thelonious el lugar de jazz de nuestra capital.
Enfilamos al club junto a nuestro inefable fotógrafo. Lo que ocurrió durante el primer set de la presentación intentaremos describir en esta nota. Acódate en la mesa del ordenador e intentemos recrear aquel momento.
Comenzaremos con la conclusión de esta nota. Leer más…
Muestra artesanal adicional de la grabación del DVD “Santiago Vivo” Andrés Perez quintet, Taller [loft] de Senaquerib, Downtown Mapocho, Chile
- 16 de noviembre, 2009.
Andrés Pérez, st; Cristián Gallardo, sa/fl; Marcelo Córdova, bjo; Mauricio Rordíguez, g; Carlos Cortéz, bat.
Una escena palpitante empieza a cerrar el año con lanzamientos en todos los escenarios. El saxofonista presenta en vivo su segundo disco, “Infinito”, con obras para quinteto.

IÑIGO DÍAZ
En un viejo edificio del barrio Mapocho el tenorista Andrés Pérez adelantó las composiciones del disco “Santiago vivo”. (ver videa más abajo). Esta noche Quintessence presenta su álbum “Anónimo” en el Club de Jazz, mañana, la cantante Myriam O estrena “So in love” en la Corporación Cultural de Las Condes y la semana entrante el trompetista Sebastián Jordán y el guitarrista Sebastián Duplaquet sacan “Afluencia” y “El mejor lugar”. La escena del nuevo jazz chileno no se detiene.
Entre estos hitos hay uno más para tomar nota. El saxofonista tenor Agustín Moya cierra un año que tuvo de todo. En enero tocó ante cinco mil personas en el Festival Providencia Jazz y en marzo lo hizo en un Teatro Municipal lleno. Está en, al menos, dos de esos nuevos discos y ahora con su propio álbum “Infinito” completa la temporada.
“Me fui a estudiar a Pensilvania con Dave Liebman (saxofonista de Miles Davis), con quien había tomado una clase magistral en Buenos Aires. Allí tocamos muchos músicos y cuando terminó la audición, Liebman dijo ‘el único que tocó bien fue él…’. Era yo”, cuenta. Leer más…
performing a reharmonized version of Green Dolphin Street which took place on February 2nd, 09 at the University of New Hampshire in Durham, NH. …
Massimo Sammi crea una película para el oído.
“FIRST DAY” es el ambicioso CD debut del guitarrista Massimo Sammi – en el que se rodea de grandes músicos: George Garzone en saxos, John Lockwood, bajo y el batería es Yoron Israel – es una visualización musical de la biografía del matemático John Nash. La estupenda vocalista Dominique Eade aparece en tres de los temas.
Las semillas de esta idea se plantaron mientras Sammi estudiaba en el Conservatorio de Música de Nueva Inglaterra. Su maestro era el legendario pianista Ran Blake, y junto a él Sammi se sumergió en sus métodos de la composiciones y de la improvisación. Algo que le impresionó fue la técnica de transponer musicalmente el sentimiento que emana de una serie de imágenes cinematográficas. Leer más…
LA RELACIÓN ENTRE EL JAZZ Y LA MÚSICA CULTA OCCIDENTAL
Por Gustavo Samuel Rodríguez López. Musicólogo y trompetista.
Generalmente el jazz y la música culta han sido considerados como dos polos opuestos dentro de la esfera musical, basándose para ello en parámetros tales como su origen popular, la improvisación y sus estructuras armónico rítmicas. Sin embargo desde los inicios del jazz, aceptando el significado más usado del termino, que incluye algunos de sus precedentes como el ragtime, ha existido entre este estilo y los compositores de música “seria” un intercambio de procedimientos que han enriquecido ambos lenguajes. En este sentido habría que hablar en primer lugar del cakewalk. Leer más…
Melissa Morano Büchner
Fotógrafa y Diseñadora autodidacta incursiona en el mundo del diseño por primera vez a los 15 años desarrollando páginas web y en la fotografía desde la primera vez que vio una cámara.
En el año 2005 entra a estudiar música en Instituto Profesional Projazz, donde se reencuentra con el diseño y la fotografía y comienza a retratar a amigos músicos en sus tocatas en vivo. Con el tiempo se ha especializado en retratos de músicos en shows en vivo, generalmente de Jazz, pero no así dejando los otros estilos de lado, trabajando también con grupos de rock, fusión latinoamericana, y música barroca, entre otros.
La gran parte de sus conocimientos nace del siempre querer estar mejorando la técnica, y del querer experimentar nuevas cosas, siendo así el estar constantemente sacando fotos, más la ayuda de internet y libros sus más grandes tutores.
El baterista Jake Hanna nació en 1931 en Boston, donde inició su carrera como el batería de la casa del famoso club Storyville. Luego tocó con Toshiko Akiyoshi (1957), Maynard Ferguson (1958), Marian McPartland (1959-61), y en la big band de Woody Herman(1962-64). Entre 1965 y 1970 trabajo para los estudios de TV, principalmente el show de Merv Griffin en Nueva York, el que dejó para trasladarse a Los Angeles donde trabajó casi exclusivamente en los estudios de Hollywood y freelancing en California, con gente como Carl Fontana y el grupo Supersax. En su carrera grabó mas 150 LPs como sideman.
Hoy martes 27, y el resto de la semana, lo escucharemos en PuroJazz en varias faces de su carrera. Mientras pueden ver este video de Hanna grabado no hace mucho.
DOMINGO 18/10 – 20.30hs –
CLUB LOUNGE – Reconquista 974 – (reservas 4515-1020) –
Entrada $30.-





