Un niño...

...JOAN MIRÓ

Por Sadhu

Acusado de pintar cuadros como "los niños", Miró asegurará que fueron muchísimos los años que pudo volver a ser niño, realizando una obra que, sin dejarse atrapar por ningún estilo, sintetiza las corrientes artísticas de su época y las reproduce con un idioma propio que conseguirá plasmar en todo tipo de superficies, con todo tipo de objetos y en diversas doctrinas artísticas.

Nace Joan Miró el 20 de Abril de 1983 en Barcelona. Su infancia vivida en Tarragona, Mont Roig y Mallorca le influirá de gran manera en su obra.

A los 18 años decide ser pintor, matriculándose en la Escuela de Bellas Artes y en la Academia Galí.

En sus primeras obras, anteriores a 1920, la influencia cubista, fauvista, junto con Cezanne y Van Gogh serán el vehículo para representar su gusto por los motivos paisajistas y rurales relacionados con su infancia (Mont Roig).

En 1920 se trasladará a París donde entrará en conexión directa con el círculo de los surrealistas junto con los que expondrá regularmente hasta 1925. En las obras de este periodo Miró trazará toda suerte de motivos y universos oníricos rescatados de la imaginación, del recuerdo, de lo irracional, haciéndolo conjugar con las características e influencias de sus obras anteriores. Así no abandonara la paleta pura de los fauvistas, las imágenes planas y yuxtapuestas, haciendo que su propio idioma sea precisamente la capacidad de introducir toda suerte de estilos y de vanguardias en sus cuadros.

Miró alterna su vida entre Francia y España (Mont Roig, Mallorca) en una situación muchas veces de vida precaria que se verá reflejada en un "idioma" más turbulento y desapacible, más gestual, como puede verse en su cuadro "El segador", obra perdida que en 1937 fue expuesta en París junto al Guernica de Picasso, que con un idioma igual de atormentado muestra la realidad de la guerra y las consecuencias que ambos pintores vivieron por ella.

Exiliado en Varengeville (1940) Miró pintara una serie de pequeños cuadros sobre papel que titulará Constelaciones y que significarán un cambio radical en su obra.

Estos cuadros representan el cielo estrellado observado por Miró en la costa, llevando su arte a unos límites cada vez más abstractos donde la superficie se ve cubierta de una trama de líneas y puntos que serán una influencia principal para la posterior ruptura con el figuralismo.

Miró vuelve en 1941 a España consagrado como un artista reconocido mundialmente. Madurado como pintor, Miró continuará perfeccionando su idioma propio y abriendo el horizonte hacia nuevas formas de lenguaje artístico, siempre además participando con los artesanos más destacados.

Comenzará a centrarse en escultura y a la cerámica. Realizará también obras en gran formato debido a la multitud de encargos, entre los que se destacan los murales cerámicos que realizará para la sede de la UNESCO y el mural del Palacio de Congresos y Exposiciones de Madrid. También aplicará su arte en diseños para tapices y textiles.

Desde 1956 hasta su muerte en 1983 vivirá en Mallorca donde trabajará en lo que siempre fue su deseo, un gran taller que el arquitecto Josep Lluis Sert construye para él.

En 1975 se abre la Fundación Joan Miró en Barcelona con el fin de promover el arte contemporáneo.

Una de sus más grandes obras, la gran escultura monumental de fibrocemento y cerámica Mujer y pájaro, se encuentra instalada en un parque de su ciudad natal, permitiendo disfrutar de la magnitud de este artista y de cómo lo acompañó hasta el final de sus días.

Invitamos esta semana a disfrutar de la obra de un pintor que, si fue acusado de infantil será al fin y al cabo porque de eso se trata el arte, de ser un niño.

Más información sobre Joan Miró:

Fundación Joan Miró

Fundación Pilar i Joan Miró

Sadhu.

Marzo 2006, Madrid.