Ignacio González - Ignacio González Cuarteto
(2010, Bolchevique Records / Fondo para el Fomento de la Música Nacional)
Iñigo Díaz
No es tan fácil hablar de un “sonido de Concepción” cuando éste se refiere al jazz, pero es correcto afirmar en cambio la existencia de una “escena de Concepción”. Es quizás tan antigua como la capitalina y hoy también está vigente a pesar del silencio en que debió entrar hace dos meses. Con la ciudad aporreada y todo, los músicos de Concepción se pusieron de pie con nuevas temporadas en espacios rehabilitados y con discos como Creciente (2010), del contrabajista Rodrigo Álvarez. También con éste, que fue uno de los primeros del año y cuya presentación se vio interrumpida por el terremoto. Ignacio González (n. 1967), que es un músico de origen capitalino radicado en el sur, se encontraba en Concepción el 27 de febrero y permanece allí actuando con sus bandas y el nuevo material de su Ignacio González Cuarteto o, simplemente, Cuarteto.
No hay otro adjetivo que se ajuste tanto a la pieza de introducción al repertorio “Dear Lord” como la palabra “conmovedora”. Allí González toma un arreglo del guitarrista Federico Dannemann para esta composición de John Coltrane y lo ubica en un territorio de tránsito entre el jazz y la música docta de cámara. Se oye así por la presencia de músicos clásicos en la viola y el contrabajo que le dan esa temperatura y ese aire. Es un paréntesis en el punto cero del recorrido, por lo que si la totalidad de este repertorio fuera una sola composición, entonces sería como si comenzara con un bello silencio.
González escogió el cuarteto para dar curso a sus ideas de literatura para conjunto de jazz y por eso está secundado únicamente por un trío de apoyo al solista. Encabezado por el pianista y referente del jazz penquista Marlon Romero, González improvisa melódicamente con el resguardo de una pequeña máquina de ritmos detrás: Rodrigo Galarce (contrabajo) y Félix Lecaros (batería), quienes vienen tocando juntos desde la época del Supertrío en 2001.
En las composiciones más jazzísticas aparece la historia del saxofonista. “Vals para Gaspar” es un compás de tres tiempos con piano eléctrico dedicado a la vitalidad de su hijo y en “Lamento por Layla” González se despide con respeto de una madre que ha fallecido. Luego juega con dos standards, el blues felino de Ornette Coleman “Turnaround” y el ritmo “brasilereado” de “Poinciana, song of the trees”, para desembocar en un demoledor “Siete a las 7″, donde por segunda y última vez va a alterar el orden cósmico del cuarteto. Se incluye aquí al autor de la pieza, el tenorista Agustín Moya, y con él González desarolla un debate a dos saxofones que deriva en discusiones y que cierra con un perfecto acuerdo de ideas. Ignacio González tardó veinte años en pasar de sideman a leader, pero ya se sabe que nunca es tarde para plantar un árbol, tener un hijo o grabar un disco.
Temas: 1. Dear Lord. 2. Lamento por Layla. 3. T45 (ti-for-fai), 4. Vals para Gaspar. 5. Turnaround. 6. Siete a las 7. Poinciana, song of the trees.
Músicos: Ignacio González (saxo tenor), Marlon Romero (piano), Rodrigo Galarce (contrabajo), Félix Lecaros (batería), Agustín Moya (saxo tenor), Carmen María Burmeister (viola), María Teresa Molina (contrabajo).